圣德拉姆泰戈尔画廊隆重呈献韩国艺术家Kim Jaeil(生于1969年)全新作品展，展出的多孔雕塑作品全以树脂制作。

Kim Jaeil成长于首尔，创造形式类似于前一代经历韩战的艺术家。 1970年代初，这些艺术家从当时青睐的现实主义绘画风格，转变为创作抽像作品，这具影响力的艺术发展时代标志着韩国单色绘画运动的早期阶段，挑战传统韩国艺术的美学观念。这种非比喻性的绘画风格强调过程和素材，运用极少色彩变化，侧重于负面空间，专注在内在探索的表现多于视觉表达。虽然Kim的作品参考了Park Seo-Bo和Chung Sang-Hwa等单色绘画的创作，他同时引用了西方艺术，包括美国艺术家Lee Bontecou和意大利画家Lucio Fontana的空间理论，作为其创作的主要元素。

艺术家铸造作品的过程

Kim使用独特的凹版印刷工艺制作其多孔雕塑树脂作品，这是一种具百年历史的印刷技术，可将表面切割成不同外形。他首先在平面上绘制构图，定稿后，运用粘土制成三层相同形态的连环层，将树脂注入其中。待树脂硬化后，Kim在树脂结构上雕刻和涂上颜料，形成无数网状圆孔，色彩鲜艳夺目。根据作品的尺寸和复杂程度，每幅画作可能需要长达一个月的时间才能制作出来。

Kim的创作各不相同。作品灵感来源自自然界之中的形式，如波浪或星星；甚或关于抽象的概念，如画作Vestige(蓝太空)，由数百个雕刻成酒窝的圆形配置作构图，配以珠宝般的蓝紫色调，令立方体和平面层的会聚造成错觉，透过负空间强化其挖空的形态。发光的空心圆形由若隐若现的组织串在一起，观赏者需仔细欣赏其隐藏的深度。对艺术家来说，这些神秘的圆形球体既包裹着人类细胞的微观结构，同时包围了整个银河系的星体。

对于艺术家来说，这些神秘的球体既包裹着人类细胞的微观结构，也包围了整个星空中的星系。

艺术家简介

Kim Jaeil 1969年生于首尔，并于首尔弘益大学先后取得美术学士及硕士学位。他的作品曾展出于欧洲、亚洲和美国的不同个展及联展，包括首尔美术馆、伦敦艺术博览会、科隆艺术博览会、纽约和迈阿密Fountain艺术博览会，及大阪艺术博览会。他曾获首尔美术馆颁发Misul Segye比赛特别奖。 Kim现居首尔，并以此为创作基地。