纽约 | Madison Avenue

Ricardo Mazal

Violet

2016年11月25日至2017年1月19日

Press Release

圣德拉姆泰戈尔画廊隆重呈献墨西哥最著名当代艺术家之一Ricardo Mazal的全新色彩研究系列作品。这些抽象的画布作品建基于艺术家较早期对精神主题的探索。

 

展览以Violet 紫罗兰色为题,展出大小尺寸由23×24英寸到83×128英寸不等的油画系列。大型作品以鲜艳色彩包围观赏者,小型的作品则邀请观众由另一角度倾斜身体欣赏画作,犹如鉴赏宝石。 Mazal探索紫罗兰色系中的广阔色谱,从略微染白的薰衣草色,到深红、深紫色及至最深的紫黑色。他将部份画布平分为相对色调,为创作增添张力。

 

Mazal以往的创作灵感多源自不同的游历经验,而此系列却是从圣菲工作室得到启发。当时他正埋头另一画作,绘画主体正放于午夜蓝色的背景下,为了令画布增添生气,Mazal添画单一的鲜紫色条纹,立时为作品注入如电光的活力,因而展开重新发现此原始色调和纹理的旅程,后来更发展成详细的研究,为艺术家带来意想不到的共鸣。

 

一直以来,摄影都是Mazal创作过程的起点,他通常选用朝圣旅程时拍下的照片,再以数码方式组成草图。然而,此创作系列的缪斯却是爱沙尼亚作曲家Arvo Pärt的第四号交响曲洛杉矶。Mazal的家庭成员受长期疾病煎熬,艺术家正努力平复悲伤,音乐让他更能集中创作,并带来灵感,引导他以色彩寻找精神上的出口。

 

色彩以外,纹理也在创作中扮演核心角色。与早期作品有所转变,Mazal进一步精炼独特的手势风格,他的手仍然可见,却更受控制。 Mazal在干画刷的尖端雕刻凹槽,然后扫过厚厚的油彩层,由此产生的轨迹恰似帐篷岩的结晶层,唤起Mazal与家人经常徒步攀登圣菲国家公园的记忆,这些作品组成色彩各异的小峡谷,邀请观赏者仔细观察,发掘其深度。

 

Mazal最早期的研究包括大量受葬礼形式所启发的跨学科创作,后来的系列灵感源自不丹成千上万,五颜六色的祈祷旗。 Mazal每次的研究都会将概念精减至最简形式。 Violet系列将精减过程推进一步,专注于单一主题,是艺术家迄今为止最精致,最富独特个性的系列。

 

Ricardo Mazal 1950年生于墨西哥城,曾于美国、亚洲和欧洲不同画廊及博物馆举行展览,包括墨西哥城Estación Indianilla博物馆、墨西哥蒙特雷现代艺术馆、墨西哥城国家人类学博物馆、亚利桑拿州斯科茨代尔市当代艺术博物馆、圣菲当代艺术中心,及纽约美洲协会。 2006年,他于墨西哥城现代美术馆举办了个人创作回顾展,并于2009至2010年期间于墨西哥克雷塔罗艺术博物馆和萨卡特卡斯州Manuel Felguerez抽象艺术博物馆再次展出。 2015年,Mazal的创作于第56届威尼斯国际艺术双年展官方延伸展览 Frontiers Reimagined 展出。

 

Mazal的作品珍藏于美国亚利桑那州斯科特斯德当代艺术博物馆、墨西哥城的现代艺术博物馆、墨西哥萨卡特卡斯的Manuel Felguerez抽象艺术博物馆、巴黎玛格艺术基金会、墨西哥蒙特雷艺术中心、加拿大满地可太阳剧团、上海半岛酒店,及纽约与德国的德意志银行。

 

Ricardo Mazal现时分别于纽约市及新墨西哥州圣菲两地定居。

 

如欲查询详情,请致电212-677-4520,以获取更多资讯。

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